絵の具で紫色を作るときに知っておきたいコツと奥深さ

紫という色は、さまざまな印象を持つ不思議で魅力的な色です。
明るくて淡い紫は、ふんわりとやさしい空気をまとい、見る人に安心感を与えることがあります。
逆に、濃くて深い紫は、どこか神秘的で高級感のある印象を与えてくれます。

紫色は、使う場面によってまったく違う表情を見せる、とても表現力のある色です。
このため、絵やデザイン、手作り作品などでも人気があり、たくさんの人が使っています。

しかし、実際に絵の具で紫色を作ってみると、「思ったような色にならない」と感じたことがある人も多いかもしれません。
とくに混色に慣れていない人にとっては、紫色をきれいに作るのは少し難しいと感じるかもしれません。

この記事では、紫色をうまく作るためのポイントや、調色で気をつけるべきことなどをていねいに解説します。
読み終えるころには、あなたも自分だけのきれいな紫を作れるようになっているはずです。

紫色の作り方と混色が難しい理由とは

紫色を作る基本は「赤」と「青」の色を混ぜることです。
これは色相環（しきそうかん）と呼ばれる色の並び方でもよく知られている基本の組み合わせです。
でも、実際に赤と青を混ぜても、きれいな紫にならないことがよくあります。

その原因は、絵の具の混ざり方にあります。
絵の具では「減法混色（げんぽうこんしょく）」という方法で色が混ざるため、混ぜるほどに色が暗く、にごりやすくなってしまいます。
特に、赤や青の中に少しだけ黄色が含まれていることがあり、それが原因で茶色っぽくなってしまうことがあります。

また、筆を水で洗うときに他の色が少し残っていたりすると、それも混ざって色がくすむことがあります。
使う絵の具の種類や、紙の色や質でも発色が変わることがあるため、同じように混ぜても毎回同じ紫ができるとは限りません。

混色のときに起こるよくある問題とその原因を表でまとめてみましょう。

このように、紫色を作るときには「少しの違い」が大きな差になります。
細かいところに注意することで、より理想の色に近づくことができます。

紫色にはさまざまな種類があります。
それぞれが違った雰囲気を持っていて、作りたい作品のテーマに合わせて使い分けることができます。
そのためには、色の混ぜ方を少し工夫する必要があります。

まず最初に試してほしいのが、赤と青の基本の混色に「白」を足す方法です。
白を加えることで、明るくてふんわりした紫色になります。
このようなパステルカラーの紫は、かわいらしい作品ややさしい雰囲気を出したいときにぴったりです。

次に紹介するのは「灰色」を混ぜる方法です。
灰色を加えると、落ち着いた色味の紫になります。
大人っぽい印象や、少しミステリアスな雰囲気を出したいときに向いています。

また、赤と青の混ぜる割合を変えてみることでも、いろいろな紫色を作ることができます。
赤を多めにすると、紫キャベツのような赤紫になります。
青を多くすると、藤の花のような青みの強い紫になります。

このように、目的に合わせて混ぜ方を変えるだけで、作品にぴったりの紫色を作ることができます。

ぜひ、いろいろ試して自分好みの色を見つけてみてください。

紫色をきれいに見せたいときにおすすめなのが、「水の使い方」です。
絵の具に水を少しずつ加えていくことで、色がやさしくなり、透明感が出てきます。

特に水彩絵の具を使っている場合、この方法はとても大切です。
水を多くすると、絵の具がにじんで、ふんわりとしたやわらかい色になります。

ただし、水を使いすぎると紙がふやけたり、しわができたりしてしまうこともあるので注意しましょう。
また、色の濃さを保ちたいときは、水分の調整がとても重要になります。

紙が白くないときは、下地の色が透けて見えることもあります。
そのため、塗る前には紙の色や種類にも気をつけるようにしましょう。
余分な水分はティッシュなどでやさしく取ると、紙が傷まず、きれいに仕上がります。

紫色をもっと魅力的に見せたいときには、いくつかの工夫があります。
まずは、「白」や「灰色」を少し加える方法です。
これによって紫色の印象をやわらげたり、深みを出すことができます。

次におすすめなのが「水で薄める」テクニックです。
水を使って色を調整することで、透明感ややさしさが生まれます。

さらに、「黄色」や「茶色」をほんの少しだけ混ぜると、紫に立体感や影のような表情を出すこともできます。
ただし、「緑色」を混ぜるとにごりやすいので、使う量に気をつけましょう。